11月7日上午，中国戏曲史与戏曲理论领域权威专家、国家级项目首席专家张福海受邀到我院开展“中国当代戏剧的生存状况及其审美期待”专题讲座。我院院长杨学明主持讲座，副院长万益杰、广播电视编导教研室主任梁辰、传播学教研室主任龙腾等学院师生代表到场参与。

（杨学明主持讲座）

本次讲座围绕中国戏剧的生存与审美方向展开，涵盖了中国戏剧的生存状况、审美变迁、发展阶段、创作要点及未来方向等内容。

讲座伊始，张福海向参会师生介绍了国内剧种的存活状况，肯定了部分剧种在传承与发展上的积极实践，如浙江婺剧以经典曲目的创新改编收获观众青睐，江苏昆曲借《青春版牡丹亭》重拾大众关注等，这些多元化的实践案例，为当下剧种的存续与发展提供了可借鉴化思路。他指出，国内剧种整体处于严峻困境：在全国现存的348个剧种中，虽有170个被列入国家级非物质保护遗产，但平均每年仍有2.9个剧种无声消失，存在着剧本存量庞大但可演作品稀缺、专业人才流失严重、传承模式断裂等现实难题。

（张福海主讲）

关于“审美期待”的话题，张福海提出，戏剧应回归精神内核，深化人性探索与思想深度，避免过度追求形式或依赖政策照顾。他强调：“戏剧的消亡是时代发展的客观规律，我们应理性看待，更应关注如何在传承中实现创新，平衡艺术价值与市场适配”。

（讲座现场）

 在学生互动环节，同学们围绕“传统戏曲如何实现突破创新与跨领域融合”展开提问。张福海表示，戏剧创作应打破程式化固有束缚，紧扣“人物塑造+心灵探索”的核心，重塑适配当代受众审美的歌舞表现与音乐体系。

（学生提问）

讲座最后，万益杰作总结发言，鼓励同学们深入理解戏剧的文化价值与当代使命，在专业学习与创作中注重思想深度与民族根基的融合，为中国戏剧的当代转型贡献青年力量。

（万益杰总结）

（现场合影）